Pensar en el "arte por el arte" solo conduce a una perspectiva ciega donde la realidad es meramente representada. Los medios de crítica especializada borran el contenido del videojuego como la forma de realizarse la valorización mercantil, y por eso, no sabrán nunca a qué se atienen.

JAJAJAJAJA

La "disonancia ludonarrativa" representa la negación del movimiento en la obra en pos de su fragmentación en partes. Queda aquí anulada toda posibilidad de dar con la unidad, de reconocer al videojuego como una totalidad concreta, es decir, como arte sustantivo.

Dicha contradicción solo puede resolverse mediante una relación de dependencia. El videojuego queda así relegado a una posición adjetiva con respecto a otros medios, como el cine o la literatura, donde estos se erigen como los verdaderos "sujetos de la narración".

Esta aparente relación externa entre lenguajes suele desembocar en una situación entre partes que no terminan de cuajar con el todo. Momento que se conoce bajo el malogrado concepto "disonancia ludonarrativa". (ej. "la historia es floja pero la jugabilidad está bien".)

La "historia por un lado, y las mecánicas por otro" es un aforismo que alude a una dialéctica de externos. La esencia del videojuego se limitaría a la jugabilidad, mientras que la historia dependería necesariamente de esas otras artes "primarias", en sus respectivos lenguajes (ej. las cinemáticas).

La obra entra en diálogo con el jugador a través de momentos de autoreflexividad, donde se cuestiona la funcionalidad del arte mismo y su lenguaje, reconociendo al videojuego como tal. Comentar cualquier otra cosa sería entrar en el terreno de los spoilers!

@pontifexes.bsky.social revivirá la industria del videojuego.