Eating soft serve ice cream at a slightly out-of-the-way destination is special. Maybe it's connected to memories of eating it at these kinds of outing spots as a child.

After eating all of this, I suddenly had a craving for soft serve ice cream. I hesitated about whether to have it or not, but in the end I went for the grape flavor.

同時にイリュージョニスティックにも感じる
At the same time, it feels illusionistic.

P.S.
かなり長い文章で返信してしまいましたが、見る限り受験期でしょうから、いまは参考書のほうを熟読してくださいね。
私は共通テストの日の朝に会場に植ってた植物が綺麗だな〜と思って撮ってましたが、おすすめはしません。

一浪経験のある者より

最後に。
ここにあげられるような出来の写真は、私が撮った全ての写真の10〜50分の1程度に過ぎません。人によっては100とか1000とかってレベルで厳選している方もいらっしゃるでしょう。
私が言うのも何ですが、とにかく撮りましょう。素敵だと思えるものを増やしましょう。そして楽しみましょう！
良き写真ライフを！

③撮影後の加工について
加工は、色味を肉眼での雰囲気に寄せることが主です。私は全てiPhoneの編集機能で行っています。
食べ物の写真だと暖かみを強く彩度も少しあげたり、雪景色では明るさを上げて青と赤を強くし(逆に暖色は雪が汚れて見えるので避け)たり、柔らかい空間で撮ったものは暖かみを増やしてコントラストを下げたり。肉眼で見えた印象が重要ですので、新鮮で美味しそうに見せるには、寒そうに見せるには、柔らかそうに見せるのはどんな色味がいいかな、と考えてみてください。
色々やってみたら理想的に表せるパターンが見つかりますから、良いと思ったものを片端からカメラに収めてみてください。

それから、真正面から捉えるアングルの場合は、地面に対して垂直と水平なモチーフの線が画面内の縦横の辺に対してずれた角度でないか確認します。ここが大きくずれると、急に乱雑に見えてしまいます。

迷って迷って仕方ない時には少し引きで撮りましょう。iPhoneは画像の切り取りも自由に行えますから。

メインとそれ以外で差がある、というのは非常に重要で、色(彩度・色相・明度のコントラスト)の差・大きさの差・静動など印象の差など色々理屈に則って気にかけておくと、自然と直感的に見やすい画が撮れます。

構図の基礎は絵にも写真にもデザインにも共通しています。詳しくは「配色　バランス　割合」とか「画面構成　バランス」とかでググってください。

また、手前奥感を出すのも有効です。手前の方がピントが合っていてコントラストが高く、奥に行くにつれコントラストと彩度が下がる……というのは、絵でも用いられる基礎的な遠近感の手法です。詳しくは「遠近法」のWikipedia記事を見てください。

×1.0以上にズームすると背景がピンぼけし、×1.0未満だとピンぼけ機能がありません。メインモチーフを目立たせるために、アイビスなどでぼかし加工をしても良いでしょう。 また、ぬい撮りのようにぬいにも背景にもピントを合わせたい際には、わざと×1.0未満に縮小すると良いですよ。

②撮る前に確認すること
構図に迷うようでしたら、画面内の余白の比率や、配色バランスなどを確認します。モチーフの大きさや画面構成がざっくりメイン・サブ・モブに分かれるように気をつけて、それぞれの大きさに差が出るようにしましょう。